因为要颁发的奖项太多，为了避免场面太无聊，每届格莱美都会穿插很多表演活跃一下气氛。
林夏在表演环节要唱的就是一首新歌，Vivavida。
这个短语是西班牙语的“生命万岁”，由英国的摇滚乐队酷玩乐队创作。不只是原唱，小提琴版本也很燃。
“Vivavida”这首歌一经问世，就在全球掀起了一阵浪潮，拿到了格莱美奖的“年度歌曲”，并被提名为“年度制作”，在三十多个国家登顶，播放量超过30亿次，堪称是经典中的经典。
虽然是首老歌，但不管什么时候听都丝毫不会过时，强烈的节奏感能瞬间燃起来。
最特别的还是这首歌的格局，不是传统英文歌的主题，写一些情情爱爱，宗教福音，或者低级讽刺，而是以断头国王路易十六的视角讲出了法兰西那段波澜壮阔的历史。
这是一个很有趣的视角。
通常讲述法国那段历史的作品，都会从人民的视角切入，比如《悲惨世界》或者音乐剧《巴士底狱恋人》。
从无头君主这边去讲确实很少见。
“Vivavida”这首歌的灵感最初来自于一幅油画，是一位墨西哥女画家的作品，画的是西瓜。
在墨西哥文化里，西瓜代表了死亡，但也正是死亡，才让生命更有意义——更何况是那位闪耀的太阳王后裔的死亡，他被治下人民亲手送上了断头台。
歌曲的第一句就讲出了“IUSedtOrUletheOrld（我曾是世界的主宰）”，这种大格局不管是谁听来都会觉得心潮澎湃。
而且旋律也很神，哪怕是没有歌词的小提琴版本，至今都是音乐区的热门曲目。
可能由于这首歌是君主的独特视角，这由女歌手翻唱的版本并不多见，优秀的就更少。
但21世纪一切皆有可能，上帝都能是个女孩了，女歌手怎么就不能唱一首以“王”为视角的歌？
林夏就想用这首歌为她的新专辑开路。
她就是要告诉这些人，她才是世界的主宰，她就是世界之王。
哪怕世人认为讽刺、历史、王或者政治，这些复杂的关键词都和女孩并不相关，不是女孩子该操心的事情，林夏就偏偏要唱给他们看。
……
当节奏感极强的弦乐前奏一响，瞬间就抓住了现场听众的耳朵。
在场有一些器乐奖项的提名人，想到了林夏的那首《权力的游戏》，也是这样有力度的弦乐前奏，在心里对接下来听到的颇为好奇。
会不会又是一首史诗感极强的作品？
在格莱美唱这样风格的歌，不会太冒险了吗？
在他们思考着林夏的用意时，她随着前奏轻轻地摇晃着自己身体，示意着观众一起挥着手，很快现场就热闹了起来。
林夏今天穿的礼服也很特别，为了这首歌，没有选择传统的大裙摆或者凸显身材鱼尾裙礼服，而是一身有些飒，又有些优雅的白色连衣裙。
材质硬挺，裁剪干净利落，金属腰带的装饰，衬衫上的领结和金属挂坠，再加上明艳的妆容，有一种高贵又帅气的美。
乍一看很优雅，但她自己的那种洒脱的气质又传递出了一种叛逆与自由。
这种奇妙的风格可能也和礼服的赞助商凯诺有关，这个品牌在注重设计感的同时，也追求一种经典和复古的韵味。
它的创始人凯诺小姐，在一百年前，那个女人只能穿裙子的年代，大摇大摆地穿上男人的裤子，骑马也是大大方方地骑，而不是用那种优雅却危险的侧骑。
林夏就以这种不可一世地口吻唱起了这首歌。
"IUSedtOrUletheOrld，SeaSOUldriSehenIgavetheOrd."
（我曾是世界的主宰，海浪也因我的旨意而澎湃。）
第一句歌词就非常的嚣张，让现场的人都有些摸不着头脑。
即使唱着这样一句有些狂傲的歌词，林夏的表情也很平静。
但她只是站在那里，就很有说服力了。
——她在这个舞台上拥有绝对的统治力。
"NOtheISleepalOne，"
"SeeptheStreetSIUSedtOOn."
（如今我在清晨独眠，在我曾拥有的街道上独自徘徊。）
林夏轻轻闭上双眼，第二句歌词的画面和第一句比起来已经天翻地覆。
在写下“今日无事”的日记之后，临刑前，走在自己的国度上，作为欧洲第一个被处决的君主，路易十六是怎样的一种心情？
现场的观众来不及想那么多，他们还没有t到路易十六的这层意思，只是觉得这首歌很好听。
但现场的歌手们，已经充分明白了林夏的可怕之处。
他们对视了一眼，在心里不约而同地闪过同一个想法：
“这个华夏人究竟是从哪里冒出来的？”
……
整首歌就这样以一位君王的视角唱着。
曾经是那样的权柄在握、豪情万丈，如今却只剩下一片落寞，只能看着潮水一样的人群在欢呼，宣告着那个属于自己的旧时代早已落幕。
听众仿佛也被歌声带动，跟着弦乐和古典穿越到了那个两百多年前波澜壮阔的旧时代。